Mendelssohn, Felix 门德尔松 钢琴曲集 门德尔松, Mendelssohn, 钢琴, 乐谱, 浪漫乐派

擦肩而过

菲利克斯-巴托尔迪•门德尔松(Felix Bartholdy Mendelssohn, 1809-1847)



平常我们常常听到的都是音乐家一生贫穷，不过这绝对跟门德尔松扯不上关系。他的名字Felix 就是幸福、快乐的意思，或许这个名字也的确为他带来许多好运！ 1809 年2 月3 日出生于德国汉堡，父亲是位银行家，母亲的家境也非常优越，弹得一手好钢琴并精通四国语言。由于这样的家庭，门德尔松自幼便学习音乐，且专心的以音乐为职业，为初期浪漫派的音乐发展有着非常大的功劳。三岁时，全家迁居柏林，他便在这里长大。

门德尔松自小便显露出音乐才华。9 岁第一次公演，11 岁开始作曲。不过，真的很少人能有这样的幸运，因为他们家还聘有一个私人的管弦乐团，也之所以他能随时听到他自己早期作品的演出，而且还是有职业水平的呢！门德尔松除了音乐作品上的贡献外，还有几件值得提及的事：1829 年他不顾当时音乐权威的反对，亲自指挥演出巴赫的马太受难曲。这是巴赫死后79 年第一次被公开演出。因为这次的演出，使得大家开始注意巴赫，巴赫的音乐也逐渐在世界各地的音乐会中被演出。因此我们可以把门德尔松称为巴赫音乐唤起者。

1835年门德尔松27 岁时接受莱比锡大学赠送的名誉博士学位并担任管弦乐团指挥。翌年与赛希儿·苏菲·强鲁诺结婚，育有子女五名，家庭美满又有崇高的社会地位。34 岁时与舒曼合作创办了莱比锡音乐学校，门德尔松为首任校长，这所学校后来成为欧洲重要的音乐学校之一。

门德尔松的容貌端庄高雅而有贵族的气派，他的兴趣与嗜好也属于较高级的。由于一生充满了光荣与幸福，因此音乐也都是高雅、严谨、明晰、逻辑、安适、自在、保守、谨慎、愉快的旋律。门德尔松一生平坦顺利，连死时都是平静的去世，没有任何痛苦。他仅仅遭遇到的一次打击是在他死后的事，因为他的祖先是犹太人，纳粹政府禁止他的作品公演，纪念碑也被破坏。门德尔松也是百年难得一见的全能型音乐天才，身兼作曲家、指挥家、钢琴家、教师、行政人员等多重身份，还有银行家后裔的背景，使得门德尔松有足够的财力周游欧洲各国，成为一位名符其实的旅行家。

就后世的眼光来看，门德尔松的作品称不上有个性，但是门德尔松在世的时候就被推举为大师，舒曼 、柏辽兹、李斯特等浪漫派的健将均给予门德尔松的作品极高的评价，这应该是因为门德尔松的音乐技法确实是高人一等、完美无瑕所致。另外，门德尔松创办了莱比锡音乐院，为莱比锡布商大厦管弦乐团奠定基础，把莱比锡塑造为当时德国的音乐之都，功不可没。

再就门德尔松对现代音乐文化的影响来论述，门德尔松可说是一位革新者，因为他将布商大厦管弦乐团的演奏曲目更换成以莫扎特、 贝多芬、海登、巴赫、亨德尔为主的内容，并且介绍了史博、罗西尼、李斯特、肖邦、舒曼与 舒伯特 等人的音乐，这些曲目几乎也是现代音乐会曲目的主体，由此可见门德尔松的眼光远大。当然，我们也不会忘记：指挥棒是由门德尔松创造出来的，他可以说是第一个能够符合现代指挥家定义的指挥家。

门德尔松著名的作品包括：主要作品有:

(1) 乐队:五部交响曲(第二为交响康塔塔《颂赞歌》,作于1840年,第三为《苏格兰交响曲》,作于1842年,第四为《意大利交响曲》,作于1833年,第五为《宗教改革交响曲》,作于1830年);序曲有:《仲夏夜之梦》(1826)、《赫布里底群岛》(1830-1832,又名《苏格尔山洞》)、《平静的大海和幸福的航行》(1828)、《美丽的梅露西娜传奇》(1833)和《吕伊•布拉斯》(1839);钢琴协奏曲有G小调(1831)、D小调(1837);小提琴协奏曲(1844).

(2) 合唱作品:清唱剧有:《圣保罗》(1834-1836)、《以利亚》(1846-1847)、《耶稣基督》(未完成,1847);交响康塔塔《颂赞歌》(1840,有人称之为第二交响曲);九首诗篇歌;九首经文歌.

(3) 戏剧音乐:歌剧有:《卡马秋的婚礼》(1825)、《儿子与陌路人》(1829)、《洛雷利》(未完成,1847);戏剧配乐有《安提戈涅》(1841)、《第一个瓦尔普吉斯之夜》(1831,1842)、《仲夏夜之梦》(1843)、《阿塔利亚》(1843-1845)、《俄狄浦斯在科洛纳斯》(1845).

(4) 室内乐:六首弦乐四重奏;三首钢琴四重奏(1822-1825);两首弦乐五重奏(1831,1845);弦乐六重奏(1824);弦乐八重奏(1825);两首三重奏(D小调,1839;C小调,1845);小提琴奏鸣曲,两首大提琴奏鸣曲(1838,1843).

(5) 钢琴:《升F小调随想曲》(1825);《E小调回旋随想曲》;六首前奏与赋格(1832-1837);六集《无词歌》.

(6) 管风琴:三首前奏曲与赋格(1833-1837);六首奏鸣曲(1839-1844).

(7) 歌曲与主调合唱曲:十套钢琴伴奏的歌曲;十一套主调合唱曲



我们可以由下列几句话刻画出门德尔松的形象：

中产阶级品味的象征
音乐会的革新者
音乐的旅行家


门德尔松年代表


1809        二月三日生于德国汉宝,祖父摩西.门德尔松原是犹太著名的富翁也是当时的大哲学家
1816        七岁开始和姊姊芳尼学习钢琴。访问巴黎并跟马利亚比高学习钢琴。
1818        九岁, 已能开始公开参加演奏会。
1821        12岁, 开始能创作交响曲和小歌剧, 当时被誉为十九世纪的莫扎特。 访问诗圣歌德, 歌德已73岁, 特别喜欢接待他。 当时又认识大音乐家韦伯。

1824        2/3日, 满15岁即完成三幕歌剧[两个尼芳]。
1825        八月完成二幕喜剧[卡马霍的婚礼]。 访问巴黎,向恺鲁碧尼领教。
1826        17岁, 读沙士比亚的[仲夏夜之梦], 非常感动, 随创作至今仍不朽[仲夏夜之梦]序曲。
1827        完成第一个重要作品, C小调交响曲。 喜歌剧[卡马超之婚礼]公演。 进入柏林大学研究历史与哲学, 这时已经举世闻名。
1828        19岁, 正式进入(柏林音乐学校), 再少年学生时代, 共创作有四十四卷之多。完成D大调[平静的海洋与幸运的航行]。
1829        应邀访问美洲各地, 并亲自指挥她的名曲[仲夏夜之梦]序曲及C小调交响曲, 结果大手欢迎。第一次访问英国。
1830        赴威尼斯, 罗马, 米兰, 梵蒂冈等地旅行, 获得极大成功。
1831        转赴巴黎, 创作甚多, 如[雅凡马利亚], [洋琴司伴奏]及[华尔布尔基之夜]等。
1832        夏天创立民族剧场。 在巴黎认识肖邦。 第二次访问英国, 完成B小调随想曲。
1833        担任杜塞多的乐长。 完成[意大利交响曲], 第三,四次访英。
1835        11/19日,父亲去世。 八月担任莱比锡(布店大厦)乐队指挥。
1836        完成清唱剧[圣保罗]。 会见华格纳, 5/22日, 指挥[圣保罗]。 三月获莱比锡大学特赠的哲学博士学位。
1837        春天与赛西尔结婚时, 年29岁, 赛西尔年19岁。 翌年长子出生。
1838        完成三首 弦乐四重奏(D大调, F小调, 降E大调)。降B大调大提琴奏鸣曲。B小调钢琴小夜曲等作品。
1839        完成鲁亦布拉斯序曲。第一号D小调钢琴三重奏。
1840        完成有名的复音音乐[赞美歌]。 9/23日在伯朗汉音乐节目中演唱。
1841        接受政府任命为[柏林乐长]并完成[安第高]D大调进行曲。
1842        完成A小调交响曲, 并献给维多利亚女王。
1843        4/3日, 莱比锡音乐院开学, 10/2日[仲夏夜之梦]的剧乐连同他15年前所做的同名序曲, 一并派波兹坦公演。
1844        忙于作曲, 访问伦敦, 并五次指挥柏林爱乐交响乐团演奏。完成六年以前即着手的E小调小提琴协奏曲, 12月从柏林迁往法兰克福养病。
1845        9月, 恢复在莱比锡(布店大厦)的指挥工作, 并在莱比锡音乐院任教。
1846        完成经过八年心血的神剧[伊莱贾], 并于伯明翰初演, 受到热烈欢迎和赞赏。
1847        姊姊芳尼去世, 接获讣闻, 悲伤哀痛中,身心遭受莫大创伤, 赴瑞士养病, 未见起色。9月回莱比锡, 精神一蹶不振, 直到11/4日晚上九点24分, 因脑出血去世。

  

擦肩而过

无词歌，又称“无言歌”，是一种抒情性、歌唱性的小型器乐体裁。它象浪漫歌曲一样，配有简单的伴奏，常以钢琴独奏形式演奏，在一定的节奏音型陪衬下奏出歌唱一般的旋律线条。它既是器乐小品，其音域自然较之声乐曲更觉广一些。无言歌的结构形式除少见的奏鸣曲式外，由于音乐形象比较单一，通常采用二段体、三段体的歌曲形式。

门德尔松是无词歌的首创者，他一生中共创作五十一首“无词歌”，除了Op.109 是为大提琴和钢琴而作外，其余均为钢琴独奏曲，其中有四十八首分为八集出版，其余两首是题为“威尼斯船歌”的A大调无编号作品及《纪念册的一页》Op.117。贝多芬之后浪漫主义时期的钢琴音乐颇为兴盛，舒伯特、舒曼、肖邦、李斯特等名家都写过不少钢琴小曲。门德尔松的无言歌也正是这一时代的产物。他的无言歌曾编为八集出版，每集均有六首曲子。最早的第一集（作品19）1832年在英国出版。第一集中的第三首A大调，副题为《猎歌》，旋律幽然可爱；第二集（作品30）中的第六首题为升f小调《威尼斯船歌》，旋律优美如歌；第三集（作品38）中的第六首注为“二重唱”，宽紧两种音符的旋律重唱，强调音乐的抒情性和描写性；第四集（作品53）中的第二首《浮云》、第五首《民谣》较有影响；第五集（作品62）中的第五首a小调《威尼斯船歌》和第六首《春之歌》，具有浪漫主义的抒情风格；第六集（作品67）中的第四首C大调《纺织歌》，用了回旋性结构，形象生动，感情真挚，均为名曲。第七集（作品85）、第八集（作品 102），不常在音乐会演奏。作品109是他所作无言歌的最后一首，为大提琴和钢琴而作，D大调，摇篮曲风格，旋律富有诗意，然而却有一股寂寞的感情，仿佛反映了作曲家死前的预感。

门德尔松有编号的《无词歌》Songs Without Words ，共计有四十八首，大约创作于1830至1845年间，分为八集出版。

第一集 Op.19b ，作于1829-1830年，共六首：

1. E大调，4/4拍，很快的行板。

2. a小调，3/8拍，有表情的行板。

3. A大调“猎歌”Hunting Song，6/8拍，活泼的甚快板。

4. A大调，4/4拍，中板。

5. 升f小调，6/4拍，渐激动的。

6. g小调“威尼斯船歌”Venezianisches Gondellied，6/8拍，连贯的行板。


第二集 Op.30 ，作于1833-1834年，题献给艾莉莎·冯·沃林根（Elisa von Woringen），共六首：

1. 降E大调，4/4拍，有表情的行板。

2. 降b小调，6/16拍，甚快板。为他小外甥的生日而作，作于1830年。

3. E大调，4/4拍，不过分的柔板。

4. b小调，3/8拍，火热而激动的。

5. D大调，2/4拍，优雅的行板。

6. 升f小调“威尼斯船歌”Venezianisches Gondellied，6/8拍，平静的小快板。


第三集 Op.38 ，作于1836-1837年，题献给罗莎·冯·沃林根（Rosa von Woringen），共六首：

1. 降E大调，12/8拍，很快的。

2. c小调，2/4拍，不过分的快板。

3. E大调，3/4拍，活泼的甚急板。

4. A大调，4/4拍，行板。

5. a小调，12/8拍，激动的。

6. 降A大调“二重唱”Duetto，6/8拍，很快的行板。


第四集 Op.53 ，作于1839-1841年，题献给苏菲亚·霍斯利（Sophia Horsley），共六首：

1. 降A大调，12/8拍，很快的行板。

2. 降E大调，3/4拍，不过分的快板。

3. g小调，6/8拍，激动的急板。

4. F大调，9/8拍，柔板。

5. a小调“民谣”Volkslied，4/4拍，火热的快板。

6. A大调，6/8拍，活泼的甚快板。


第五集 Op.62 ，作于1842-1844年，题献给克拉拉·舒曼（Clara Schumann），共六首：

1. G大调，4/4拍，有表情的行板。

2. 降B大调，12/8拍，火热的快板。

3. e小调“葬礼进行曲”Trauermarsch，2/4拍，庄严的行板。

4. G大调，9/8拍，生动的快板。

5. a小调“威尼斯船歌”Venezianisches Gondellied，6/8拍，很快的行板。

6. A大调“春之歌”Fruhlingslied，2/4拍，优雅的小快板。


第六集 Op.67 ，作于1843-1845年，题献给苏菲亚·罗森（Sophie Rosen），共六首：

1. 降E大调，4/4拍，行板。

2. 升f小调，12/16拍，轻快的小快板。

3. 降B大调，2/4拍，平静的行板。

4. C大调“纺织歌”Spinnerlied，又称为“蜜蜂的婚礼”Bee's Wedding，6/8拍，急板。

5. b小调，3/4拍，中板。

6. E大调，3/8拍，不过分的快板。


第七集 Op.85 ，作于1834-1845年，共六首：

1. F大调，2/4拍，有表情的行板。

2. a小调，4/4拍，激动的快板。

3. 降E大调，4/4拍，急板。

4. D大调，4/4拍，连贯的行板。

5. A大调，4/4拍，小快板。

6. 降B大调，2/4拍，很快的小快板。


第八集 Op.102 ，作于1842-1845年，共六首：

1. e小调，4/4拍，越来越激动的行板。

2. D大调，2/4拍，柔板。

3. C大调，6/8拍，急板。

4. g小调，4/4拍，越来越激动的行板。

5. A大调“为孩子们而作”Kinderstuck，2/4拍，活泼的快板。

6. C大调，4/4拍，行板。


附三首单独出版的“无词歌”：

1. A大调“威尼斯船歌”Gondola Song in A Major ，无编号，6/8拍，不过分的快板。作于1837年。

2. e小调“纪念册的一页”Feuille d'Album in e Minor Op.117 ，4/4拍，快板。作于1837年。

3. D大调无词歌 Song Without Words in D Major Op.109 ，为大提琴与钢琴而作，作于1845年，题献给莉莎·克里斯蒂安妮（Lisa Cristiani），4/4拍，行板。这是门德尔松最后的一首无词歌。

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《随想回旋曲》Rondo Capriccioso Op.14 是门德尔松最著名的的钢琴曲之一，既往在音乐会上是很常见到的。这首作品最早是以“练习曲”之名于1828年出版的，经修订成为当今使用的版本，并冠名为“随想回旋曲”于1830年出版。乐曲包括随想曲和回旋曲两部分，随想曲部分为E大调，回旋曲部分为e小调，具有浪漫派的音乐风格，并可以看出受韦伯的《音乐会小品》Concert Stuck 的影响。好似一位天生丽质的少女，典雅、优美、风姿卓越，楚楚动人。

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1843 年，普鲁士王排德烈.威廉四世邀门德尔松为索福克勒斯的悲剧《安季戈尼》、拉西奴的悲剧《亚它利》和莎士比亚的喜剧《仲夏夜之梦》配乐。

《仲夏夜之梦》是莎士比亚最常被搬演改编也是最受欢迎的喜剧之一，故事叙述的是发生在仲夏的夜晚，两对恋人为了对抗一道荒谬无比的律法而出逃；当他们逃往林子后，精灵的介入使彼此爱的对象混淆；一阵混乱之后，众人终于恢复理智和谐。门德尔松为此剧所作的配乐《仲夏夜之梦》A Midsummer Night's Dream Op.61 于1843年完成，于1844年5月27日首演。共由十三曲组成：

1. 序曲
2. 谐谑曲
3. 场景与侏儒进行曲
4. 为两位女高音而作的歌曲和女声合唱
5. 场景
6. 间奏曲
7. 场景
8. 夜曲
9. 场景
10. 婚礼进行曲
11. 场景与葬礼进行曲
12. 贝加莫舞曲
13. 场景与终曲

《婚礼进行曲》Wedding March Op.61-9 是其中的第十首，用复三部曲式写成，C大调，4/4拍，第一主题从辉煌的号角开始，引出热烈而隆重的旋律；第二主题仍然保持着热烈的气氛；中段旋律柔美、情意甜蜜，给人以幸福感；最后，第一部分的两个主题再现，接尾声。

这首《婚礼进行曲》已成为世界性的婚礼仪典进行曲。它和瓦格纳的歌剧《罗恩格林》里的一首《婚礼进行曲》齐名，经常被人们在婚礼上一并使用。一首作为新人入场举行婚礼庆典音乐；一首则是作为礼成之后，送新人进入洞房时的庆典音乐。像一些外国影片，例如《攻克柏林》、《叶塞尼亚》里的婚礼场面，也都选用了这支曲子。

李斯特曾采用“婚礼进行曲”主题写下了《“婚礼进行曲”主题变奏曲》，经过霍洛维兹的改编，作品变得更为辉煌。

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门德尔松最著名的一首艺术歌曲《乘着歌声的翅膀》On Wings of Song Op.34-2 ，作于1835年10月1日。当时门德尔松在杜塞尔多夫担任指挥，并完成了他的这部《六首歌曲》Six Songs Op.34。这首歌的歌词是海涅（Christian Johann Heinrich Heine, 1797-1856） 的一首同名抒情诗《乘着歌声的翅膀》Auf Flügeln des Gesanges 。全曲以清畅的旋律和由分解和弦构成的柔美的伴奏，描绘了一幅温馨而富有浪漫主义色彩的图景--乘着歌声的翅膀，跟亲爱的人一起前往恒河岸旁，在开满红花、玉莲、玫瑰、紫罗兰的宁静月夜，听着远处圣河发出的潺潺涛声，在椰林中饱享爱的欢悦、憧憬幸福的梦……曲中不时出现的下行大跳音程，生动地渲染了这美丽动人的情景。

歌词如下：

乘着歌声的翅膀
心爱的人，我带你飞翔
向着恒河的原野
那里有最美的地方

一座红花盛开的花园
笼罩着寂静的月光
莲花在那儿等待
它们亲密的姑娘

紫罗兰轻笑调情
抬头向星星仰望
玫瑰花把芬芳的童话
偷偷地在耳边谈讲

跳过来暗地里倾听
是善良聪颖的羚羊
在远方喧腾着
圣洁的河水的波浪

我们要在那里躺下
在那棕榈树的下边
吸饮爱情和寂静
沉入幸福的梦幻

李斯特将其改编成钢琴独奏曲，选调为降A大调，6/8拍，平静的行板。宁静的分解和弦伴奏由双手共同完成，在高音区与低音区紧紧地拥抱着甜美朴实的中音区旋律。

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《d小调庄严变奏曲》Variations Serieuses Op.54 ，作于1841年6月，是一首多姿多彩的变奏曲，乐曲由主题和十四个变奏组成。主题为d小调，2/4拍，连贯的行板，是很严肃而且很认真的，充实表现出门德尔松精致的创作技巧。

其后的十四个变奏中，包括浪漫时代钢琴演奏的各种技法。有单声部的变奏（第一）；也有赋格曲风格的变奏（第十）；旋律或由高音声部，或由次中音声部出现的变奏（第十三）；柔美断奏式的变奏（第三、第四）；还有切分音有趣的变奏（第四、第十一）；其中最难能可贵的是它拥有门德尔松其他钢琴作品中很难见到的飞跃的和弦等演奏技巧（第六～第九、第十二）。门德尔松并不满足于表现技巧，他在各变奏的主题中，加入了各具特色的微妙的明暗变化，将各变奏有机的联系在一起，形成了这首“庄严”的大变奏曲。

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《三首幻想随想曲》3 Fantasies or Caprices Op.16 ，作于1829年。门德尔松喜欢为自己的作品加上“随想曲”、“幻想曲”等标题，而这些作品也如其标题所示表现得恰如其分。这三首小品分别是：

1. a小调幻想曲 Fantasia in a minor ，引子为a小调，4/4拍，很快的行板。随后进入A大调的主题，6/8拍，活泼的快板。尾声回到引子的a小调，在宁静的行板中结束。

2. e小调谐谑随想曲 Caprice or Scherzo in e minor ，4/4拍，急板。可见典型的门德尔松式轻盈的跳音组成旋律。尾声转入E大调中结束。

3. E大调幻想曲“溪流”Fantasia in E major "The Rivulet" ，4/4拍，行板。全曲以流畅的十六分音符为特点，右手琶音有如溪水般清澈。

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《夏日最后的玫瑰》是一首在世界上广为流传的抒情歌曲。它原是一首古老的爱尔兰民谣，曲名叫《年轻人的梦》。后来，—个叫米利金的人为它重新填词，改名为《布拉尼的小树林》。到十九世纪，爱尔兰著名诗人汤姆斯·摩尔对它发生兴趣，可是也对前面那两种词都不满意，于是，为它又重新填了词，改名为《夏日最后的玫瑰》。著名作曲家贝多芬就曾经亲自校订过这首歌。门德尔松也用这个曲调写作了这首《“夏日最后的玫瑰”主题幻想曲》。后来，德国作曲家弗洛托把这首民歌用在他的歌剧《玛尔塔》里。美国在几十年前拍过一部名叫《三个聪明姑娘的成长》的故事影片，也选用了这支歌，是由美国著名影星、歌星迪安娜·德宾演唱的。她后来出的唱片，也收进了这首歌。联邦德国故事影片《英俊少年》里，也选用了这首歌。由于《夏日最后的玫瑰》受到这么多有名作曲家的重视，流传得也就更加广泛了。

《“夏日最后的玫瑰”主题幻想曲》Fantasy on "The Last Rose of Summer" Op.15 ，作于1827年。E大调，3/4拍+4/4拍，主题呈示部分为3/4拍，使用柔板或行板速度，幻想部分为4/4拍，使用了急板的速度。这首幻想曲是门德尔松钢琴作品中的典范之一，体现出门德尔松甜美而轻盈的音乐风格。

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浪漫派的作曲家很喜欢写钢琴幻想曲，这种体裁的兴起大概是从1823年维也纳出版舒伯特的《C大调幻想曲》开始的。门德尔松也不例外，他所创作的钢琴幻想曲除了这首《升f小调幻想曲》Op.28，还有《夏日最后的玫瑰幻想曲》Op.15 以及《幻想曲》Op.16。

这首《升f小调幻想曲》Fantasy in f-Sharp Minor Op.28 ，又称为“苏格兰奏鸣曲”Scottish Sonata，作于1833年。由三个乐章组成，乐章之间连起来演奏。

第一乐章，主部以华彩式的短小引子开始，兴奋地速度加快的琶音，之后维持原有的调性与节拍，变成了行板。主部主题平稳，采用自由的三段体。其中还安排了依据引子变形的幻想曲型插句。最后主题在没有和声的情况下静静的奏出，给人留下深刻的印象。

第二乐章，加速的快板，A大调，2/2拍，与谐谑曲近似，结构是三段体。有明朗可爱的曲趣，中段转入D大调。

第三乐章，急板，升f小调，6/8拍，是奏鸣曲式。是强调华丽效果的乐章。

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《三首练习曲》Three Etudes Op.104b ，作于1834-1838年间。

1. 降b小调，4/4拍，急板。右手琶音练习曲。完成于1836年6月9日。

2. F大调，12/8拍，很快的快板。手指流畅及时值控制的练习曲。完成于1834年4月21日。

3. a小调，4/4拍，活泼的快板。和弦及流畅练习曲。完成于1838年。

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《f小调练习曲》Etude in f Minor WoO.1 ，无编号作品， 作于1836年。但于当时未发表。作品为f小调，4/4拍，激动的急板。双手交替的琶音练习曲。近似于“无词歌”体裁，在琶音伴奏下的旋律优美动人。

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门德尔松与约·塞·巴赫之间有着特殊的关系，这须追溯到发生在1829年的一件大事：是年20岁的门德尔松指挥公演巴赫的《马太受难曲》，此举不啻向充满浪漫精神的欧洲乐界重新介绍了这位充满睿智的大音乐家，对于巴赫音乐在欧洲及世界音乐中的复兴是个巨大推动。门德尔松本人一生在学习巴赫。1832-1837年（23－28岁）年间，他模仿巴赫写作了《六首前奏曲与赋格》Sei Preludi e Fuga Op.35 。

六首曲目为：

1. e小调
2. D大调
3. b小调
4. 降A大调
5. f小调
6. 降B大调

其中第二首《D大调前奏曲与赋格》Prelude and Fugue in D Major ，充满精神活力的前奏曲与连绵歌唱的赋格之间在性格上构成“二元对立”的统一体。这也是巴赫作品中常用的手法之一。在声部进行、对比、节奏、织体、句法、主题形态、对位音程及处理诸方面，门德尔松都是巴赫忠实的门徒。