阿尔伯特&穆勒（Albert & Müller）工作室创立于1984年。工作室现在主要由3位制作家组成，专门从事于高档古典吉他，高档手工曼陀铃与高档手工钢弦吉他的制作。从1991年开始，Albert & Mueller工作室在欧洲范围内渐渐取得了广泛的名誉和声望。在这里制作家们使用完美的木材自然干燥法，使用的木材均经过相当长时间的自然风干与挑选。让每一把琴都成为精品中的精品。

在乐器结构设计上，这里的制作家一直致力于为每位演奏者制作出最适合自己的琴，并根据不同客户的定位而制作。每个型号都能接受客户的各种制作要求，为客户能定制到最适合自己的乐器提供了大量的选择空间。

如果要用语言来描述Albert & Müller吉他工作室的吉他有什么音色上的特点，那么我们要说，他是日耳曼民族的一匹铁血黑马。敏感的声音传递让它有着完美的爆发性，在手指拨弦的刹那间，声音无比通透地传递到了周围。一般来说，一把好的吉他必须要有着能轻易控制的声音传递的敏感性，音色的丰富变化性，音量上宽幅度的张力，在不同把位音色的均衡性。演奏舒缓轻柔的音乐时，它能温暖人心；演奏激情澎湃的音乐时，它能振奋和征服所有的听众。这样，在演奏者表达音乐性时，才能容易的把音乐表达到位。这些要求在Albert & Müller工作室制作的吉他里，都被完美的达到。

坐落于宁静的德国村庄阿尔贝根，法兰克福朝西1小时路程。Albert & Müller的手工吉他工作室建在镇上的昔日火车站上。当年制作家Franz-Ulrich (”Uli”) Albert（右边）和Antonius (”Toni”) Müller（左边）于1984年开始组建工作室时，铁轨上货运火车的声音在门外轰隆隆作响。但今日我们拜访Albert & Müller工作室时，听到了打磨机厚重的声音，和最新制作出来的弦乐器富有活力的新鲜声音。

与许多美国的同行一样，阿尔伯特与穆勒开始沉迷于原声乐器乃是由于上世纪70年代原声音乐的狂潮。

1977年，阿尔伯特从研究人类社会学和非洲语言的大学辍学了，开始以学徒身份跟着曼陀铃与吉他制作家Reinhold Seiffert学习。在得到德国法津规定的手工匠的执照之前，他一直为Seiffert工作直到1982年。

穆勒原本只想成为一个录音工程师。但长期正规培训的前景，却令他尝试另一种方法来塑造声音。“与木头一起工作是次要的，”他告诉我们，“我对研发声音更感兴趣。”年仅19岁，穆勒便取得他的制作执照。

今日阿尔伯特&穆勒的乐器，反映出他们传统的学习经历。当我们问及穆勒，德国乐器制作传统给他带来的最大影响是什么时，他想了一会，告诉我们那是吉他制作审美观的形成。

阿尔伯特&穆勒制作的最高型号的钢弦吉他和尼龙弦吉他，有High-End吉他的美誉。入门型号的吉他，通常是由阿尔伯特和穆勒的助手Agron Llanaj制作，相当令人感动的是，证明了这么好品质的手工吉他，价格竟然也不贵。

阿尔伯特&穆勒所出品的吉他，十多年前已荣获德国政府的卓越手工乐器制作大奖（Deutscher Musikinstrumentenpreis），这项大奖是手工乐器制作领域的最高荣誉，相当于该领域的诺贝尔奖。1996年A&M出品的S1型钢弦吉他获冠军殊荣，仅仅隔了两年后，1998年A&M再次在法兰克福赢得了这个光荣的奖项，这次他们带来了由他们所制作的CL2型古典吉他，将这项殊荣再次纳入囊中。

作为阿尔伯特&穆勒的中国总代理，吉他时代很荣幸可以把他们如此出色的吉他介绍给中国的吉他演奏者们。截至2010年9月份为止，来自世界各国演奏家们的Albert & Müller CL4型号的吉他订单已达10把之多，其中较为著名的一位是美国的Sharon Isbin。Aniello Desiderio、Scott Tennant 之前都拥有过1把，分别2010年、2011年又各订了一把新琴。Toni Müller的CL4吉他型号已排至4年以后。对于我们来说，每年也仅有1-2把此型号的订单。2010年年末我们向制作家借过一把CL4双面板吉他于中国进行过录音工作。另外，我们向中国的吉他演奏者强烈推荐订制周期更短的CL1和CL2型号，以及稍后开发的CL3双面板型号。至于为什么，仅仅因为这是您在这个价位的最佳选择。