Hector Ayala 1914年4月11日出生于Entre Rios省的Concordia。他以布宜诺斯艾利斯的吉他演奏家的身份开始了他的事业,1936年与吉他家Roberto Grela组成二重奏,附随当时的探戈和民谣歌手。稍后,他加入所谓的Escuadrones de Guitarra(吉他中队),30、40位吉他家组成的团体,由Abel Fleury指挥。50年代他在布宜诺斯艾利斯的电台变得活跃起来,并参加由Aníbal Troillo指挥的探戈四重奏——伟大并具革命性的探戈音乐流派诠释者之一。作为作曲家,Hector Ayala写作了一系列来自民族灵感的吉他作品和教学方法。他1990年3月12日逝世于布宜诺斯艾利斯。他的美洲组曲(Serie Americana)集合了6个国家各式各样的音乐类型,阿根廷,玻利维亚,巴西,智利,巴拉圭和秘鲁,吸收了丰富的民族元素和传统。
Britten - Nocturne op.70 for guitare,布里顿夜曲
本杰明-布里顿(Benjamin-Britten)于1913年出生在英国的Lowestoft.他资质聪颖,从五岁起就开始作曲.当他师从弗朗克-布里德(Frank-Bridge)学习作曲后,他就为乐队创作了一系列的变奏曲,其中最著名的是<青少年乐队指南> .
这首夜曲<Nocturnal after John-Dowland-Op.70>是应吉他演奏家朱利安-布里姆(Julian-Bream)要求而作的.当时布里姆和英国著名次男中音彼特-皮尔斯( Peter-Pears)经常合作演出鲁特琴或吉他伴奏的歌曲,其中有相当部分就是布里顿尤为尊敬的约翰-道兰(John-Dowland)的作品.布里姆习惯于四处找寻新的作品来演奏,于是他找到了这位对道兰有着深厚感情的布里顿为他创作一部吉他独奏作品.
Brower, Leo - El Decameron Negro,布劳威尔 - 黑色十日谈
由古巴吉他演奏家、作曲家里奥•布罗魏尔(Leo Brouwer1939~)作曲。他的作品根植古巴民族风格、融合非洲移民音乐的元素,创作手法前卫新颖并赋有浓郁的现代主义浪漫色彩。《黑色十日谈》是布罗魏尔根据德国文学家Leon Frobenius(1873~1938)记录的非洲传说为灵感所写的一首叙事曲,描绘出一则古老的战争爱情故事:
Castelnuovo-Tedesco, Mario - Capriccio Diabolico,泰德斯科 - 魔鬼随想曲
卡斯泰诺佛-泰德斯科是二十世纪初 意大利的一位杰出作曲家和演奏家,因 与犹太人事件有关,直到三十年代,他的事业被中断。在反犹太法颁布以前,他的音乐亦被禁播。1939 年夏天,他 离开意大利到了美国,并在加利福尼亚 定居。在加州,他开始了创作活动,为影片公司写音乐,例如米高梅影片公司、环球影片公司和华纳兄弟影片公司等。在创作电影音乐同时,他写了管弦 乐和室内乐作品,还写了一批近一百首 的结他曲。
Castelnuovo-Tedesco, Mario - Platero y yo,泰德斯科 - 小银和我
Tedesco的小银和我(Platero y yo,作品190),作于1960年,为西班牙著名诗人希梅内斯(Juan Ramon Jimenez)的同名诗集中的若干篇章而作的吉他曲。是用诗朗诵与吉他表演的方式作成。但是,不带朗诵也能单独演奏,乐曲充满诗情画意。由六十九章组成的同名诗集曾获诺贝尔奖金。西班牙语Platero是指白色毛驴;诗的内容是描述小银和我之间的深厚友谊。全曲共分二十八曲。
Domeniconi,Carlo - Koyunbaba,多明尼科尼 - 科庸巴巴
作者:卡洛·多明尼康尼(Carlo Domeniconi)。1947年2月20日,卡氏生于意大利的塞西那。13岁从师莱恩兹莫扎尼学习吉他,两年后就在"安科纳国际吉他艺术节"得奖,并且隔年又续桂冠。他在全欧洲从事演奏和教学活动,并为吉他谱写了许多风格独特的名曲。其作品由于其在土耳其定居三年,受土耳其音乐的影响很深,所以土耳其的风格很浓厚。
Gnattali, Radamés - 10 Studies for Guitar,拉达梅斯·拿塔利 - 10首吉他练习曲
巴西Rádio Nacional (国家广播电台)担任指挥、作曲、 编曲暨钢琴家的Radamés Gnattali所写的10首吉他练习曲,每一首献给一位吉他家。
José, Antonio - Sonata para guitarra,何塞 - 吉他奏鸣曲
从客观来讲,20世纪上半叶的Antonio José的奏鸣曲是为吉他而作的一首非常华丽的作品。
这是首极罕见的运用大型曲式写成的西班牙吉他的曲目。在同时代,只有Joan Manén的《grossly underrated Fantasia-Sonata, op. A-22》在曲式层面上可及得上。虽然它们明显是不同的作品有着不同的审美前提。后者是单乐章作品,写作原则是给予主题华丽的变奏或主题变形,通过柏辽兹,李斯特,R.施特劳斯等。而Antonio José的奏鸣曲则是遵循另一种后浪漫主义的格式,采用标准的四个乐章,和声和主题的发展基础,法国作曲家赛萨尔·弗兰克或樊尚·丹第的风格。
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近现代时期

